金石·禅心——中国美术馆藏吴昌硕作品特展

发布时间：

2023/04/25

“金石·禅心——中国美术馆藏吴昌硕作品特展”4月29日将在昌启幕

主办单位：中国美术馆八大山人纪念馆

展期：2023年4月29日——2023年7月9日

展览地点：八大山人纪念馆

开展时间：2023年4月29日上午十点

传统中国画在宋之前本无工笔与写意之分，元人开始挖掘笔墨入山水画，明代的陈淳、徐渭首倡大写意花鸟画，其后八大山人达到高峰，并深远影响后世创作。而到了清末民初，传统花鸟则呈现出萎靡颓废之势。正式在这一背景下，以吴昌硕为代表的画家，运用浓艳热烈、热辣奔放的笔墨，同时以金石入画，翻开了花鸟画史的新篇章。

八大山人与吴昌硕，两位艺术大师之间虽然隔了二百多年的光阴，却有着奇妙的缘分与关联。由八大山人纪念馆和中国美术馆主办的“金石·禅心——中国美术馆藏吴昌硕作品特展”将于2023年4月29日在八大山人纪念馆开展，两位艺术大师的作品对话，将上演一出中国传统艺术的巅峰大戏。

此次展览共展出66件吴昌硕作品，其中，中国美术馆馆藏的64件吴昌硕作品，包括吴昌硕的《枝藤烂漫》《墨葡萄》《墨荷》《墨笔瓶花》《兰花月影》《三友图》等经典作品。同时，八大山人纪念馆2件馆藏吴昌硕作品同时展出。

吴昌硕（1844-1927），原名俊卿，字昌硕，别号苦铁，浙江安吉人。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家。他是个不折不扣的“全才”：集"诗、书、画、印"为一身，融金石书画为一炉，、被誉为"石鼓篆书第一人"、"文人画最后的高峰"。

值得一提的是，八大山人的画作正是世之公认的文人画“巅峰”。吴昌硕曾有诗云：“雪个昨宵入梦，督我把笔画荷。”其中“雪个”为八大山人，虽二人生活年代间隔二百多年，这首诗句中的“督”字，却清晰的体现了吴昌硕对八大山人的尊敬和敬仰。八大山人隐遁山林，画禅寄意头一髡。其笔墨清新脱俗，精粹凝练，一点一划间，旨在邃摅心意，观于象外，得之寰中。吴昌硕的笔墨自书法中来，而书法自金石中来，画中笔墨无处不在的透露着金石神韵。独特的人生经历使得吴昌硕的绘画作品以浓墨与重彩相结合，再加以金石笔法厚其气韵，强其筋骨，既有传统气息，又有生趣新意，从而开创了属于自己的时代风格。

部分展出作品

展览设“雪个入梦画禅寄意”、“诗有别趣理道一贯”、“自我作古金石传薪”三大篇章，以诗、书、画为切入角度，多维度的立体呈现八大山人和齐白石的艺术世界，让观者得以沉浸其中，品味艺术大师的艺术人生。

第一篇章 雪个入梦画禅寄意

吴昌硕曾在八大山人多件作品题跋“中有雪个魂”“谁其画此雪个驴”“八大山人画，高古超逸，无溢笔，无剩笔”等，可见吴昌硕对八大山人的推崇之情。吴昌硕临摹八大山人的作品，极为神似，并敏锐地观察八大山人笔墨技法。正如吴昌硕所说“画禅寄意头一髡，说法剩尔明王孙”，领会八大山人笔墨精神，融入金石趣味。吴昌硕在学习八大山人的道路上，开辟出自己另外一条道路，树立自己风格构建一套自身的笔墨语言系统，

部分作品

鸟吴昌硕 30.4×35.5cm 1927年中国美术馆藏

荷花图吴昌硕 242×60cm 八大山人纪念馆藏

松枝吴昌硕 30.7×35cm 1927年中国美术馆藏

墨叶白莲吴昌硕 108X27cm 中国美术馆藏

墨荷吴昌硕 141.6×70.3cm 1920年中国美术馆藏

第二篇章诗有别趣理道一贯

苏东坡云：“诗画本一律”，在文人传统中，诗中有画，画中有诗。而同一题材，不同题画诗蕴含不同深意。八大山人那幽隐晦涩的题画诗，使我辈非禅学中人感到惊奇、莫测，其诗夹杂大量机锋禅语，八大山人用其经历阐释：题画诗的妙处——得之于直觉和灵感。同样，吴昌硕的诗通性情，吴昌硕曾手书一幅集古诗赠潘天寿，联语“天惊地怪见落笔，巷语街谈总入诗”语重心长地示意潘天寿，要深入生活，从生活中觅取诗源，探索艺术。

吴昌硕在题画诗中也表明对八大的敬意，如“雪个画荷”“中有雪个魂”。本章以同一题材题画诗为出发点，领会八大山人和吴昌硕诗文中蕴含不同深意。通过比较研究不难发现，八大山人画中有诗，诗中有禅。吴昌硕所作的诗，富有真实感，富有生活气息，表达心声.八大禅学哲理寄情诗，吴昌硕巷语街谈总入诗。二者都是理道一贯、直抒胸臆、诗有别趣。

部分作品

墨笔瓶花吴昌硕 112.5×38.7cm 1890年中国美术馆藏

又一村看梅诗意吴昌硕 62.7×33cm 1890年中国美术馆藏

墨玉兰吴昌硕 148×40.3cm 1921年中国美术馆藏

桃花竹子吴昌硕 148.4×79.3cm 1917年中国美术馆藏

风竹吴昌硕 131.6X33.3cm 1923年中国美术馆藏

兰花月影吴昌硕 132.3x65cm 1899年中国美术馆藏

第三篇章：自我作古金石传薪

吴昌硕说“画当出己意，摹仿堕尘垢”，“出己意”是要有创造精神，大胆超越古人，同时也反对一些借口创造，不求奠基，离开法度的做法；探求师造化，学古人而能出自胸臆的自创新意。如：“梅花性命诗精神”“写菊取有傲霜骨”“强抱篆籀作狂草”这些独特的艺术语言，触发了中国传统的潜力，唤起新的开拓精神，使得金石写意画贯穿整个二十世纪，是传统文化的延续，是时代的写照。吴昌硕善以朴厚、苍老的金石用笔，刻画雄健古拙的花卉形象，主张“画气不画形”，所谓“气”是贯注在作品的至大至刚的内在生命和力量，是艺术内在精神生命。吴昌硕以印为先导，以书注力量，以诗文浇筑，集诗、书、画、印之大成，使得金石写意画具有鲜明的时代性。

部分作品

寒姿吴昌硕 105.9×49cm 1916年中国美术馆藏

竹梅吴昌硕140.9×30.6cm 1910年中国美术馆藏

铁骨红吴昌硕 107.2×51.1cm 1918年中国美术馆藏

峭壁花香吴昌硕 106.4×53.7cm 1912年中国美术馆藏

傲霜图吴昌硕 104.9×48.3cm 1915年中国美术馆藏

盆菊吴昌硕 136.8×68.2cm 1904年中国美术馆藏

墨菊吴昌硕 107.2×50.7cm 1927年中国美术馆藏

三友图吴昌硕 101.9×48.2cm 1914年中国美术馆藏

折枝图吴昌硕 122×48cm 1914年中国美术馆藏

吴昌硕是晚期海派的杰出代表，他四十岁以后学画，初向任伯年请教画法，后广泛借鉴赵之谦、八大山人、石涛、陈淳、徐渭诸家，融入书法用笔，大胆超越古人，形成自己的大写意风格。八大山人是南昌的一张世界级文化名片，也是一个超级艺术IP。此次展览将中国历史上两位花鸟画巨擘共同呈现，八大山人纪念馆与中国美术馆将倾力将此次展览打造成一场艺术、学术、文化价值极高的重磅展览。

八大山人纪念馆与中国美术馆联合推出两位艺术大师的作品展，将进一步挖掘、保护、展示传统文化和八大山人历史文化资源，推动城市发展与文化传承有机结合，打造八大山人文化研究高地，为八大山人纪念馆总体建设，质感提升添砖加瓦。

此次展览展期为4月29日——7月9日，免费对外开放，让南昌市民在家门口就可以欣赏到吴昌硕的真迹作品，享受文化饕餮盛宴。

八大山人纪念馆

学术总主持:吴为山

展览总策划 : 周晓健

策划 : 安远远张晴潘义奎张百成胡凌昊吕翔吴炼